Milliardaire et amateur d’art contemporain, Yusaku Maezawa sera le premier touriste lunaire, accompagné d’une équipe de créatifs
SpaceX a révélé lors d’une conférence avec Elon Musk le nom du premier touriste pour un voyage autour de la Lune : Yusaku Maezawa. Fondateur de la plus grande place de marché de mode au Japon (Zozotown), Yusaku Maezawa a décidé de ne pas partir seul. L’amateur d’art contemporain a réservé l’intégralité de la SpaceX BFR – Big Fucking Rocket ou Big Falcon Rocket – pour réaliser son projet artistique #dearMoon.
Six à huit artistes du monde entier se joindront à lui dans cette mission vers la Lune. D’une durée de six jours, celle-ci se déroulera en 2023. Le rôle des artistes sera « de créer quelque chose à leur retour sur Terre. Leurs chefs-d’œuvre inspireront tous les rêveurs qui sommeillent en nous », indique Yusaku Maezawa.
Parmi ces artistes, un photographe et un réalisateur prendront part à ce projet hors du commun à plus de 384’000 km de la Terre.
Pour cette grande première, Elon Musk n’a pas indiqué le prix du trajet vers la Lune. Mais d’autres vols devraient être proposés, puisque la navette est comme à l’habitude de SpaceX réutilisable. Le voyage consiste au lancement de la navette BFR sur une trajectoire en 8, faisant le tour de la Terre puis de la Lune, avant un retour direct vers la Terre.
Pour l’équipage, aucune action de pilotage ne sera nécessaire. Les trajectoires devraient être corrigées automatiquement, ou de façon autonome et commandées depuis la Terre.
Si jamais vous recevez un mail à ce sujet, nous comptons sur vous pour y répondre rapidement ! D’ailleurs Yusaku Maezawa précise : « Si je vous contacte, s’il vous plaît dites oui et acceptez mon invitation ! ».
Et dans le cas où vous ne faites pas partie du voyage, pas d’inquiétude. Elon Musk a annoncé que la mission sera disponible en live stream HD VR !
Moon mission will be livestreamed in high def VR, so it’ll feel like you’re there in real-time minus a few seconds for speed of light
Le moyen format, un format dédié aux boîtiers très hauts de gamme du marché de la photographie
Le plein format prend aujourd’hui de plus en plus de place dans le monde de la photographie. Mais deux constructeurs, Hasselblad et Phase One, continuent d’exploiter un format méconnu du grand public et adulé des professionnels : le moyen format.
Leurs boîtiers se vendent plusieurs dizaines de milliers d’euros et sont considérés comme le très haut de gamme de la photographie. Mais qu’est-ce qui fait la particularité du format choisi par ces marques ?
Dans sa dernière vidéo, Quentin de VectanProduction (également membre LightyShare) délivre une très belle présentation et analyse du moyen format. On salue au passage l’attention portée sur la photographie très soignée de la vidéo, ce qui la rend (en plus d’être intéressante) très agréable à regarder 😍
Si après cette vidéo, l’envie vous prend de faire quelques images au moyen format, n’hésitez pas à regarder si un Hasselblade ou Phase One est disponible près de chez vous !
Quel est le matériel le plus loué ? Le propriétaire le plus rapide ou le plus actif ?… Voici les chiffres de 2017 !
Depuis le lancement public de la plateforme en novembre 2016, la communauté rencontre un engouement incroyable ! Nous souhaitions donc profiter de ce début d’année, pour partager avec vous quelques chiffres afin de vous donner un aperçu de cette année écoulée.
Merci à tous les membres qui chaque jour, font vivre la communauté !
+1400 annonces ce qui représente 3,4M€ en valeur de matériel
+2000 utilisateurs dont des professionnels, des particuliers et depuis décembre, des loueurs professionnels !
Les 5 propriétaires les plus actifs de la plateforme en termes de nombre de location
Voici les 10 équipements les plus loués par la communauté. Attention cependant, le catalogue de LightyShare a beaucoup évolué au cours de l’année 2017, influent de fait ce classement.
On peut dire que Panasonic n’a pas perdu de temps. Alors que le CES 2018 ouvrait ses portes hier à Las Vegas, la célèbre marque japonaise en a profité pour présenter le tant attendu GH5S.
La rumeur enflait depuis plusieurs mois sur les réseaux sociaux et les sites spécialisés. C’est à présent officiel : Panasonic attaque de front Sony et son A7S II. Dérivée du célèbre DSLR, cette version S du GH5 sera dotée d’une plus grande sensibilité en basse lumière et est présentée pour la première fois comme destinée aux vidéastes.
Niveau ergonomie et apparence, pas de grandes différences avec le GH5. Quelques détails cependant : la bague rouge sous le barillet de sélection de modes de prise de vue, l’arrivée de la touche REC et d’un petit S sur la face avant (tous deux en rouge).
Pour découvrir les véritables nouveautés du GH5S, il faut s’intéresser à l’intérieur de l’appareil. Mais avant de passer à l’aspect technique, nous voudrions vous présenterBernard Bertrand. Photographe et vidéaste professionnel, il a eu la chance d’essayer l’un des GH5S de pré-production.
À cette occasion, il a réalisé quelques tests en basse lumière accompagnés d’explications des nouveautés du GH5S. Nous vous conseillons fortement de jeter un œil aux images de Bernard Bertrand. Dans une configuration sans aucune lumière artificielle (voir à7 min 04), il a réussi à obtenir de très belles images !
Un capteur plus petit pour une plus grande sensibilité
Si le GH5 dispose d’un capteur de 20 Mpx, le GH5S possède un capteur 4/3″ MOS de 10,2 Mpx sans filtre passe-bas. C’est un peu étrange de voir le tout dernier Panasonic doté d’un capteur avec si peu de pixels. Mais l’objectif était de proposer un boîtier avec une plus grande sensibilité.
En effet, les photodiodes du GH5S font 4,7 µm de côté contre 3,3 µm pour le GH5. Avec ses photodiodes plus grandes, il est capable de mieux capter la lumière. Mais on est encore loin du Sony A7S et A7SII, qui avec un capteur de 12,2 Mpx e, 24 x 36 mm s’offrent des photodiodes 8,49 µm. On notera tout de même que la montée en ISO passe quant à elle de 25 600 (GH5) à 51 200 (GH5s) !
À l’image de la VariCam LT, le GH5s est équipé du double ISO natif, offrant ainsi une capture vidéo ultra-sensible et un bruit considérablement réduit.
Choix de format et enregistrement vidéo interne 4:2:2 à 10 bits
Si le GH5 permet l’enregistrement de vidéos en 4K 60 et 50p, le GH5s ouvre les possibilités d’enregistrement interne en Cinéma 4K – 4 096 x 2 160 px – en 60/50/30/25 et 24p 4:2:2 10 bits, avec des débits de 400 Mb/s ! Et sans limite d’enregistrement !
L’arrivée du générateur de timecode
La fonction était très attendue par tous les réalisateurs de multicaméra. Elle va effectivement permettre un vrai gain de temps. En effet, le GH5S possède un générateur de timecode intégré qui permettra, via un câble BNC (fourni), de synchroniser plusieurs boîtiers ou enregistreurs. Fini la synchronisation en postproduction !
La stabilisation mécanique manque à l’appel
Malheureusement, le GH5S ne sera pas équipé de stabilisation mécanique. Panasonic avance plusieurs arguments pour justifier ce choix. Comme des plaintes d’utilisateurs concernant des interférences entre la stabilisation mécanique et les gimbals de plus en plus utilisés avec ce type de DSLR.
Slow motion, V-log, Viseur Oled…
La liste des nouveautés proposées par le GH5S est longue. L’enregistrement à 240 i/s contre 180 sur le GH5, le temps de rafraîchissement du viseur Oled amélioré à 120i/s, le profil V-log inclus dans le boîtier… Et l’arrivée de plusieurs aides destinées à la vidéo avec un vectorscope, waveforms, zébras, focus peaking…
Prix et disponibilité
Le Panasonic GH5S sera disponible dans le courant du mois de janvier 2018. Affiché nu à 2499 €, il sera possible de le compléter avec un module XLR à 399 € et un grip à 349 €.
Vous aimeriez un jour voir l’une de vos productions dans la catégorie « Netflix Originals » ? Ne choisissez pas votre workflow de production au hasard.
On le sait, Netflix se prépare à un futur où la plus grande partie de ses abonnés visionnera les programmes sur des écrans 4K et plus.
Dans cette optique, le géant américain met à disposition des producteurs des guidelines complètes très strictes sur le workflow de production à respecter pour pouvoir prétendre au label « Netflix Originals ».
Ces guidelines ont pour but de garantir un niveau de qualité élevé tout au long du cycle de vie d’un projet, de la capture à l’archivage afin d’assurer la pérennité du contenu à mesure que la plate-forme et les attentes des utilisateurs évoluent.
Attention cependant, les programmes distribués par Netflix ne portant pas le label « Netflix Originals » n’ont pas à suivre ces guidelines.
Caméra avec un véritable capteur 4K UHD (égal ou supérieur à 4096 pixels de large).
Format d’enregistrement :
Minimum de 16-bit Linéaire ou 10-bit Log processing
Bitrate à minimum 240 Mbps (à 23.98/24 fps)
Le format d’enregistrement doit être :
RAW (uncompressed or lightly compressed sensor data)
Log color space (i.e. S-Log3, V-Log, CanonLog3, REDLogFilm, BMDLog, LogC)
Aucune LUT ou autres corrections colorimétriques ne doivent être appliquées sur le fichier original de la caméra
Les fichiers doivent contenir toutes les métadonnées
Aspect Ratio / Framing:
Pour tout format d’image supérieur à 2.00:1, il est nécessaire d’avoir la validation de Netflix.
Ces spécificités sont complétées par une liste de caméras approuvées par les équipes de Netflix.
Ces spécificités sont complétées par une liste de caméras approuvées par les équipes de Netflix.
D’après Mitch Gross (Cinema Product Manager à Panasonic), cette liste de caméras ne se baserait pas uniquement sur les fiches techniques, mais sur de nombreux tests réalisés par une équipe interne à Netflix. Ceci pour garantir que leurs programmes originaux soient à la hauteur des futures normes UHD.
La liste des caméras approuvées et des spécificités minimum sont à prendre en compte pour la caméra principale. Les caméras secondaires, souvent nécessaires pour des plans où une ARRI Alexa 65 serait trop imposante (drone, POV…) n’ont pas besoin de faire partie de cette liste. Cependant, le choix de la seconde caméra doit être approuvé par les équipes de Netflix. Et les images qui en sont issues ne peuvent représenter plus de 10% du montage final.
D’aucuns pourraient penser que ses guidelines sont contraignants. Mais nous comprenons la volonté de Netflix, en tant que producteur et distributeur, de s’assurer que ses programmes restent dans les « normes de qualité » le plus longtemps possible. Même si dans le fond, ce n’est pas la qualité d’image qui rendra une production mémorable….
Enfin, voici un petit tour des caméras et optiques utilisées sur quelques-unes des séries Netflix Originals :
Stranger Things
Caméras utilisées : RED Epic Dragon (saison 1), RED Weapon Helium (saison 2) Optiques : Leica Summilux-C Lenses
Tim Ives, directeur de la photographie : « Nous avons tourné en 7K pour sortir en 6K; nous avions pris un peu de marge au cas où les enfants ne respectaient pas leurs marques afin de nous permettre, si nécessaire, de retoucher en post-production. J’ai tourné la saison 1 sur la RED Dragon – après avoir testé un tas d’autres caméras, la RED avait un rendu très cinématique avec les optiques Leica, qui sont plus douces et plus flat que les optiques d’aujourd’hui. Elles sont plus proches des optiques utilisées dans les années 70 et 80. » Interview sur Deadline.com.
Adrij Parekh, directeur de la photographie, explique le choix de la VariCam 35 principalement pour ses capacités en basse lumière avec son réglage natif à 5000 ISO. Pour Parekh, « la sensibilité de la VariCam est tout à fait remarquable » et « l’image obtenu à 5000 ISO est très propre comparé à ce qu’on obtiendrait avec une Alexa ». Lors des tests, Adrij Parekh a fait des essais avec la VariCam 35, l’ARRI Alexa et la Sony F55. L’interview en anglais ici.
Netflix – 13 Reasons Why
Sense8
Caméras : Sony PMW-F55 Optiques : Zeiss Ultra Prime et Fujinon 19-90 zoom lenses
John Toll, directeur de la photographie sur les deux saisons explique : » le choix de la F55 repose en partie sur les exigences de Netflix, mais surtout pour la qualité de l’image et le fait que la caméra soit très fiable et flexible au vu de l’énorme quantité de plans au Steadicam et portés que nous avions. » L’interview complète en anglais ici.
The Crown
Caméras : Sony PMW-F55 Optiques : TLS Cooke Speed Panchro
Adriano Goldman, directeur de la photographie explique : » Après avoir comparé quelques caméras, nous avons estimé qu’en combinant la F55, des optiques vintages et des filtres de diffusions; nous pourrions obtenir un look d’époque romantique, riche et doux. La Sony F55 s’est avérée très fiable, légère et facile à utiliser et les Cooke Panchros offrent un look très chaud et cinématographique. »
Alex Bailey / Netflix – The Crown
The Punisher
Les séries Marvel : Daredevil, Luke Cage, Jessica Jones, Iron Fist et The Defenders ont été principalement tournées avec des caméras RED.
Caméras : RED Epic Dragon pour Daredevil, Luke Cage, Jessica Jones et The Punisher. RED Weapon Dragon pour Iron Fist et The Defenders.
